Nouvelle édition du livre du Dr Graesse. Du fait des remaniements effectués par Luise Behse cette version est de loin la plus pratique pour les recherches de marques. Ce livre regroupe les marques et les signatures des faïences, des grès, des poteries et des porcelaines de tous les pays d'Europe et d'Extrême-Orient. Des milliers de marques sont recensées, chacune étant le plus souvent un nom de lieu ou un patronyme de céramiste.

Ouvrage de référence en la matière consacré à la porcelaine européenne. Édité pour la première fois en 1981, cette édition de 2004 est la plus complète: elle comprend plus de 3 200 entrées et plus de 5 800 signatures alors que la précédente édition que nous proposons en version photocopiée, en langue française ne comporte que 2 300 mots clef et 4 700 signatures... Un vaste travail de recherche a été accompli et permet d'avoir dans cette édition anglaise un très vaste aperçu des différentes productions européennes: artistes, manufactures, villes, catalogue complet des marques et signatures... A destination des chercheurs et des collectionneurs, outil de travail aidant à l'identification des pièces.

Installée sur les bords de la Seine en 1666 pour fabriquer de la faïence à la manière de Delft, la manufacture de Saint-Cloud découvrait, une dizaine d'années plus tard, un secret de porcelaine tendre. Elle l'exploita avec succès à la fin du XVIIe siècle. On y inventa les tasses à café, à thé ou à chocolat, d'innombrables petits pots à fard et, pour la table, toutes sortes d'objets destinés à remplacer ceux en orfèvrerie disparus sous le coup des édits somptuaires de Louis XIV. Avec des broderies très françaises en camaïeu bleu, des chinoiseries traduites dans une délicate palette de grand feu quelquefois rehaussée d'or, et d'amusants décors d'imbrications en blanc, la manufacture de Saint-Cloud initia l'Europe à la porcelaine tendre. Quand les fours s'éteignirent en 1766, Sèvres, à quelques lieues de là, avait pris le relais depuis déjà une décennie. Cet ouvrage, qui réunit les différents aspects de cette fabrication, est un guide pour mieux reconnaître une porcelaine de Saint-Cloud.

La porcelaine de Chine, blanche et translucide, a connu en Europe un engouement extraordinaire dès la Renaissance. Les princes voulaient en posséder, les céramistes voulaient en fabriquer. En Italie au XVIe siècle, puis en France au XVIle siècle, ils inventèrent une admirable «porcelaine tendre» à laquelle, au XVIIIe siècle, la manufacture royale de Sèvres conféra un éclat inégalable. Le kaolin, indispensable pour fabriquer la « porcelaine dure», fut découvert dans le Limousin en 1768. Les manufactures se multiplièrent alors, surtout à Paris.
Cet ouvrage raconte cette passionnante histoire. Son abondante illustration montre les étapes de la création, les inventions artistiques étonnantes de ces céramistes qui ont imaginé les innombrables métiers nécessaires à la fabrication de la porcelaine. Les décorateurs contemporains remettent sans cesse au goût du jour leurs innovations.
 

Le but des céramistes européens fut pendant de longues années d'obtenir la porcelaine, inventée en Chine au début de l'ère chrétienne. La mise au point d'une porcelaine sans kaolin, la porcelaine tendre, dès la Renaissance à Florence, par François II de Médicis fut une première réponse à ces recherches. La découverte de gisements de kaolin en Allemagne, en 1709, incita le reste de l'Europe à activer ses recherches. La ville et la région de Limoges furent amenées à jouer un rôle de premier plan.

L'objet du présent ouvrage est de faire connaître au public tous les procédés de fabrication utilisés à ce jour à la manufacture de Sèvres. Qu'il s'agisse de pâtes et de couvertes, de colorants, de fondants, de couleurs de fonds ou à peindre, de teintes de grand ou de petit feu ou de métaux précieux...

Travail de collaboration entre le photographe Nicolas Héron et la chorégraphe Julie Desprairies. Cet ouvrage met en scène les gestes de création et de la naissance d’une porcelaine. De la matière première à la pièce finie, les acteurs de la Manufacture Nationale de Céramique de Sèvres dévoilent leurs secrets qui se perpétuent depuis 1740. Ouvrage illustré de magnifiques photographies d’art. C’est une véritable visite guidée qui dévoile par image toutes les étapes de la fabrication d’une porcelaine. La publication comporte un glossaire technique.

C'est en 1709 que l'Allemand Johann Jakob Büttger découvrit le secret tant convoité, si recherché de la porcelaine. Dès lors, à la suite de Meissen, s'ouvrirent dans toute l'Europe des manufactures de porcelaine qui échafaudèrent peu à peu, avec le plus grand enthousiasme, une véritable culture européenne de la porcelaine, indépendante des modèles d'Extrême-Orient.
Cet ouvrage aborde la porcelaine européenne du XVIII' siècle d'un point de vue nouveau, évitant l'habituelle énumération des manufactures et de leur production. Après avoir brièvement rappelé la définition et l'histoire de la porcelaine en Europe, les auteurs de ce livre présentent l'aspect technologique et l'importance de la porcelaine dans les échanges commerciaux entre pays. En outre, un chapitre traite de l'influence des porcelaines chinoise et japonaise sur celle d'Occident. L'étude se porte ensuite sur les manufactures, considérées d'abord comme centres de production, puis comme centres artistiques. Les grands maîtres de la porcelaine européenne du XVIII' siècle ainsi que les principaux artisans des manufactures sont passés en revue.
La partie essentielle de ce livre repose cependant sur l'examen des différentes formes de la porcelaine européenne récipients à boire, services de table, porcelaines décoratives, bibelots, etc. et sur l'étude de l'iconographie: les auteurs montrent l'extraordinaire expansion et rayonnement de certains thèmes iconographiques dans l'ensemble de la porcelaine européenne, en relation avec les phénomènes culturels et historiques.
P. W. Meister, ancien directeur du Museum für Kunsthandwerk à Francfort-sur-le-Main, et H. Reber, du Mittelrheinisches Landesmuseum à Mayence, proposent une remarquable synthèse en examinant les points communs et les différences entre les régions de production.
Cartes et tableaux complètent l'information de cet ouvrage par ailleurs très abondamment illustré: plus de 540 photographies révèlent, par des pièces provenant de collections très renommées, d'Europe et des Etats-Unis d'Amérique, le monde fascinant et si riche de la porcelaine européenne du XVIIIe siècle.
 

BlumengrüBe begleiten unser Leben zu allen festlichen Fliihepunkten. Dabei kann schon allein in der Auswahl der Blumen, die wir überreichen oder überreicht bekommen, eine tiefere Botschaft liegen. So ist auch die Blumenmalerei über Jahrhunderte hin die mit Abstand beliebteste Dekorationsart von Porzellanen der âltesten europâischen Porzellan-Manufaktur. Liebhaber des Meissener Porzellans kiinnen anhand dieses Buches ihr Wissen um die Sinngebung der einzelnen Blumenmotive auffrischen und damit die Freude beim Betrachten erhôhen. Rund 100 prachtvolle Aufnahmen widerspiegeln im doppelten Sinne den Glanz des Porzellans und die gestalterische Vielfalt, mit der man in den verschiedenen Epochen die ausgewâhlten Blumenarten gemalt hat.

L'histoire de la porcelaine de Delft de 1620 à 1850 à travers les très riches collections du Rijksmuséum d'Amsterdam.

Catalogue d'une exposition qui a eu lieu au Liechtenstein Muséum à Vienne sur les manufactures de porcelaines Du Paquier à Vienne et Carlo Ginori à Florence.

Depuis 1987, le château de Fontainebleau expose cent vingt pièces (augmentées depuis par l'acquisition d'une dizaine d'objets) dépendant d'un service réalisé par la manufacture de Vincennes (future manufacture de Sèvres) pour la table des petits appartements du roi dans ce château. Ce retour dans le lieu pour lequel il fut créé en fait l'ensemble le plus évocateur des usages de la vie de cour sous l'Ancien Régime actuellement conservé dans une collection publique française. Les objets le composant sont tous peints d'une couleur unique qui donna le nom au service : 'camaïeu carmin'. Ce service n'a jamais été considéré comme démodé car, réalisé pour Louis XV à partir de 1756 puis complété tout au long de son règne, il fut utilisé et augmenté par Louis XVI. De plus, ce service illustre à sa manière la hiérarchie des résidences royales puisque sa relative simplicité correspondait au rang de 'résidence secondaire' qu'était Fontainebleau au XVIIIe siècle. Cette sobriété ne doit cependant pas faire oublier que, créé pour un roi, ce service était coûteux à cause de l'emploi d'une couleur unique dont la réalisation nécessitait l'utilisation d'or.

En 1756, la manufacture de porcelaine de Vincennes, à l'étroit dans son donjon, s'installait dans le vallon de Sèvres, au pied de la demeure de Madame de Pompadour, avec la bénédiction bienveillante de Louis XV. Elle devenait la Manufacture royale de porcelaine de Sèvres. Ce fut un moment fondamental de l'histoire de la céramique, de l'histoire du goût et de l'histoire de l'art. Le nom du hameau de Sèvres devint alors la référence incontournable en matière de porcelaine, réputation qu'elle n'a cessé de maintenir. Ce fut un moment qu'il convenait de célébrer dignement sur le lieu même où cet événement fondateur prit place. Et c'est ce que l'auteur de l'ouvrage se propose de commémorer, à la manière d'un conte de fées, en lien avec l'exposition présentée au musée national de Céramique à Sèvres. Ce livre est accompagné d’un CD offert.

Attention ce livre étant soldé au 01/03/2012 pas de commande prise en compte avant cette date.

Après un chapitre consacré à la fabrication des porcelaines chinoises, cet ouvrage présente 59 pièces de la collection Ernest Grandidier conservées au Musée National des arts asiatiques Guimet à Paris, de la dynastie des TANG à la dynastie des Qing (618-1911) : grès porcelaineux monochromes, grès à couverte céladon, porcelaines à décor bleu de colbat, porcelaines à décor d'émaux.

La collection Vergottis de porcelaines chinoises présentées à la Fondation de l'Hermitage à Lausanne est composée presque exclusivement de ces porcelaines aux couleurs variées faites en Chine au XVIII° siècle, et plus particulièrement de monochromes, célèbres pour leur impeccable pureté.

La céramique chinoise est, depuis des siècles, un des domaines privilégiés des collectionneurs d'art asiatique. Les inventions extraordinaires des potiers chinois figurent parmi les plus grandes réalisations de l'histoire de l'humanité. L'étude systématique de la céramique chinoise, commencée au XVIII° siècle, a connu un large essor au XXe siècle ; depuis 1976, année qui marque la fin de la Révolution culturelle, la découverte d'anciens sites de fours a favorisé une nouvelle approche de l'histoire formelle des céramiques, de leurs types d'enduits et de leurs styles décoratifs. A travers plus de 850 illustrations, cet ouvrage exceptionnel présente un vaste échantillonnage d'objets depuis la période néolithique jusqu'à la dynastie Qing, qui couvre tous les genres : impérial et régional, décoratif et utilitaire, rituel et funéraire, ainsi que les articles destinés à l'exportation en Occident. Guide indispensable aux collectionneurs, aux chercheurs et à tous les amateurs de céramique chinoise, ce livre de référence permettra aux néophytes de mieux appréhender un pan essentiel de l'art décoratif chinois. Ouvrage précédemment paru dans une version beaucoup plus luxueuse aux éditions de l’Amateur en 1998.

Ouvrage de référence sur la porcelaine de Worcester. Pour la première fois trois siècles de production de porcelaine de Worcester sont présentés dans cet ouvrage. Les pièces les plus anciennes datent du milieu du 18e siècle. Toutes ces pièces très colorées proviennent de services somptueux. On y retrouve, selon les époques l’influence de la Chine, du Japon, des porcelaines de Sèvres et Delft. Ce catalogue permet de présenter le travail d’artistes ayant œuvré au fil du temps au sein de l’entreprise. Des notices explicatives détaillées accompagnent les pièces reproduites. Cet ouvrage permet de découvrir comment cette tradition artistique et ce savoir-faire se sont maintenus au 20e siècle.

La découverte de la porcelaine européenne en Saxe : J. F. Böttger 1709-1736. Historique, bibliographie.

La longue carrière de la parisienne Marie-Victoire Jaquotot (1772-1855), à la manufacture de Sèvres, débuta avec le siècle. Agréée comme ' peintre de figures ' elle multiplia les effigies de l'Empereur et des personnages, les plus importants à divers titres, de son époque. Musicienne et cultivée, elle participa au mouvement du retour aux valeurs nationales, en copiant sur porcelaine des portraits historiques. Tout d'abord sur des pièces de service mais peu à peu, elle y ajouta la spécialité de copies de tableaux anciens qui l'amena à s'affranchir des formes utilitaires pour de grandes surfaces encadrées comme des tableaux et ayant même statut. Cette évolution se fit par le biais de la copie des maîtres de la Renaissance italienne. L'époque se préoccupe de l'état de conservation des tableaux et croit leur dégradation, irréversible. La céramique, réputée ' inaltérable ' et d'un rendu moins grossier que la mosaïque, apparaît comme le moyen de préserver ce patrimoine pour les générations futures. Alexandre Brongniart, administrateur nouvellement nommé de Sèvres, en est le premier persuadé : aussi perfectionna-t-il le mode de fabrication des plaques en porcelaine dure et, dès 1814 réussit-il la mise au point de leur coulage. Il y eut donc coïncidence entre les aspirations esthétiques d'une époque, une technique élaborée et la manière précieuse d'une artiste raffinée capable de se fondre dans l'esprit d'un maître, au moins aux yeux de tous ses contemporains. Ainsi s'expliquent tant de soins, de patience et d'argent pour copier ces tableaux.

La manufacture de porcelaine de Ludwigsburg fut fondée en avril 1758 par Karl Eugène, duc de Würtemberg. En 1759, Joseph Jakob Ringler fut nommé directeur de la fabrique. L’entreprise attint alors son apogée moins de 10 ans après sa création, entre 1760 et 1770. Malheureusement elle ferma en 1824, par manque de fonds. "GLANZ DES ROKOKO. Ludwigsburg Porcelain from the Jansen Collection" permet avec l'aide de l'auteur: Rheinhard Jansen, de découvrir à la fois l’histoire et la production d’une des dernières manufactures de porcelaine d’Allemagne. Plus du tiers des 150 porcelaines est présenté pour la première fois, pour le plus grand plaisir des yeux : décors de rocailles, scènes de genre, décors floraux. Beaucoup de vaisselle, mais également de délicates sculptures miniatures font partie de l’ensemble présenté. Ensemble reflétant le luxe et l’esprit baroque de l’époque. "GLANZ DES ROKOKO. Ludwigsburg Porcelain from the Jansen Collection" a été réalisé à l’occasion du 250e anniversaire de la fondation de la manufacture de Ludwigsburg et accompagne une exposition se tenant à Cologne (mars – juin 2008).

Cet ouvrage est le catalogue de l’exposition ' Marie-Antoinette ' présentée au Grand Palais à Paris (15 mars – 30 juin 2008). Il permet de découvrir la vie et la personnalité de Marie-Antoinette : son éducation, son enfance et son destin de reine adulée puis décriée. Réunissant près de trois cents œuvres, tableaux, dessins, meubles, objets d'art, documents d'archives et reliques, l'exposition et son catalogue rendent hommage à cette femme au destin exceptionnel. La présentation de toutes ces pièces permet d’appréhender la richesse artistique et le grand raffinement de cette période. Tous ces objets reflètent les choix artistiques de Marie-Antoinette ainsi que son mode de vie. Ils illustrent également les astreintes de la vie de cour de Vienne à Versailles… Catalogue abondamment illustré comportant de très nombreuses notices explicatives richement documentées.

Ouvrage de référence en la matière traitant des porcelaines françaises dans les collections de Sa Majesté La Reine. La collection Royale est réputée pour la grande qualité de ses porcelaines de Sèvres du 18e siècle, cette étude en apporte le témoignage sous forme d’un remarquable catalogue raisonné. 3 volumes abondamment illustrés viennent approfondir une première étude rédigée par Geoffrey de Bellaigue en 1986. Les 3 volumes présentent l’intégralité des pièces de porcelaine française de la collection Royale. Soit plus de 2 000 pièces qui sont reproduites et accompagnées de notices explicatives complètes et détaillées (inspiration, marques, signatures, détails dessins…). Une importante introduction permet de faire le point sur les goûts de George IV et les aspects particuliers de la collection : les scènes représentées sur les décors, les sculptures en biscuit, le travail des éléments de bronze… La présentation des pièces se fait de manière typologique : vases, tasses, théières, chocolatières… Des annexes conséquentes viennent compléter cette étude avec des index des marques, des peintres actifs à Sèvres, des glossaires et une bibliographie importante. Magnifique ouvrage à destination de tous les passionnés.

Magnifique ouvrage accompagnant l’exposition "MEISSEN BAROCKES PORZELLAN" présentée au Musée des Beaux-arts de Cologne ( janvier – avril 2010 ). La première Manufacture de porcelaine européenne est fondée à Meissen en janvier 1710. Meissen fête les 300 de sa création. Plusieurs spécialistes ont contribué à cette publication, offrant le fruit de leurs connaissances au fil des différents chapitres. La première partie retrace l’histoire et la naissance de la manufacture. La seconde partie de l’ouvrage est consacrée au catalogue de l’exposition. Les porcelaines sont présentées de manière thématique avec des décors témoignant de toute l’élégance du 18e siècle. Les pièces présentées sont non seulement reproduites, mais pour chacune plusieurs détails du décor et des marques sont proposés, permettant d’avoir un très bon aperçu de la pièce et de son décor. Des documents d’époque (peintures, dessins, estampes…) sont également présentés en confrontation, afin de mettre en évidence les sources d’inspiration et surtout les sensibilités d’une époque. Scènes galantes, paysages, scènes de genre, bouquets de fleurs, chinoiseries… Plus de 300 pièces provenant de collections particulières sont ainsi reproduites. Elles sont le reflet de la garde variété de la production de porcelaine de Meissen tant au niveau de la finesse des formes que de la délicatesse des décors. Livre à destination des amateurs de porcelaine allemande de Meissen.

Livre consacré à la production de porcelaines de Vincennes Sèvres au 18e siècle, sous le règne de Louis XV. John Whitehead, historien d’art, livre la synthèse de ses recherches dans cet ouvrage. Adrian Sassoon, Rosalind Savill, Bernard Dragesco et Tamara Préaud, conservateurs et historiens d’art apportent leur contribution à ce livre sur la porcelaine du 18e siècle. John Whitehead aborde la production de porcelaines de Vincennes Sèvres au 18e siècle : technique, décors… en s’appuyant sur de nombreuses reproductions ainsi que des documents d’archives lui permettant d’étayer ses propos et de retracer l’histoire de la manufacture de Sèvres. Livre très accessible même aux néophytes.

' French Interiors of the 18th century ' est un ouvrage abondamment illustré consacré à la décoration intérieure du 18e siècle. Les décors intérieurs à la française étaient réputés et en vogue au 18e siècle. Période de raffinement et de grande créativité française dont témoigne cette étude. Chaque chapitre aborde tour à tour le mobilier, la production de porcelaine, papiers peints, textile, orfèvrerie… révélant ainsi toute l’élégance des décors intérieurs français du 18e siècle. Intérieurs aristocratiques et royaux sont présentés avec des reproductions inédites à découvrir dans cet ouvrage de John Whitehead.

Cet ouvrage est publié à l’occasion de l’anniversaire des 300 ans de la Manufacture de Meissen. L’accent est porté sur l’intérêt artistique des porcelaines de Meissen qui sont reproduites avec beaucoup de soin. 'PASSION FOR MEISSEN ' n’a pas pour objectif de traiter de l’histoire de la Manufacture de Meissen mais plutôt de l’intérêt artistique des pièces produites, avec par exemple le travail du peintre Johann Gregorius Höroldt et de son atelier ou celui du sculpteur Johann Joachim Kaendler et ses collaborateurs. La collection de Said et Roswitha Marouf est à découvrir à travers 500 reproductions couleur de 200 pièces. De nombreux clichés de détails permettent de mettre l’accent sur la qualité artistique des porcelaines. Ulrich Pietsch est depuis 1994 le directeur de la collection nationale de porcelaines de Dresde. Il est de ce fait un merveilleux guide pour présenter la collection.

Désolés de ne pouvoir vous donner plus d'informations sur cet ouvrage, merci de bien vouloir patienter encore quelques temps.

On identifie une porcelaine de Sèvres grâce à son chiffre apposé à son revers. Et pourtant, la manufacture des rois de France, qui produisit des milliers d'objets prestigieux, souvent cadeaux diplomatiques et reflets du luxe à la française, mais qui sut aussi faire des pièces plus simples, toujours d'un extrême raffinement, ne signa pas systématiquement ses productions au 18e siècle. Alors comment distinguer une pièce de Sèvres de cette époque ? En sachant apprécier le résultat de l'alchimie particulière qui conjugue une pâte, des couleurs, un or de la meilleure qualité, tous fabri¬qués par la manufacture et mis au service de l'excellente technique de ses artisans.
"Comment reconnaître une porcelaine de Sèvres du 18e siècle" réunit les différents aspects de cette fabrication, c'est un guide pour mieux reconnaître une porcelaine de Sèvres.
 

En 1710, le duc de Saxe et roi de Pologne, Auguste le Fort, annonçait au monde la création de la première manufacture de porcelaine dure en Europe : le secret de la fabrication de ce mystérieux matériau originaire de Chine était percé.
Trois hommes de génie ont fait la gloire de la manufacture de Meissen : le premier, alchimiste de formation, Bottger, découvrit « l'arcane », la recette. Après sa mort en 1720, l'émailleur Mroldt créa la palette nécessaire aux délicates peintures de chinoiserie. Quant au sculpteur Kaendler, il fut le plus grand esprit baroque qui inventa les formes de ce matériau nouveau.
La production fut immense... à la mesure du succès remporté grâce à l'inventivité infinie de ces artistes.
"Comment reconnaître une porcelaine de Saxe du 18e siècle" réunit les différents aspects de cette fabrication, c'est un guide pour mieux connaître une porcelaine de Saxe.
 

Avec plus de 1200 illustrations, cet ouvrage présente l'histoire de la manufacture de porcelaine de Meissen et ses différents produits. Une attention spéciale est accordée aux productions des XIX° et XX° siècles. Marques et signatures.

J. G. Peiffer attire notre attention sur deux artistes lorrains de grand talent, sculpteurs et céramistes. Le travail de Joseph et Pierre Mougin méritait que l'on s'y attarde en réunissant dans une seule rétrospective, l'œuvre réalisée aux côtés des Prouvé et Majorelle, à Paris et en Lorraine. Marques, poinçons et signatures.

De son vivant, Camille Tharaud était surnommé le ' Bernard Palissy du XX° siècle'. Tout comme le maître de la céramique, il ne s'est livré que tardivement à sa passion. Maître de l'émail coloré sur la plus dure des porcelaines, sa technique n'a jamais été reconnue à sa juste valeur. L'engouement suscité par la céramique Art Déco, depuis quelques années, a permis de redécouvrir cet artisan artiste dont les oeuvres, qui sont entrées dans les plus grands musées céramiques nationaux, font l'objet de collections magnifiques.

Une remarquable exposition à Londres nous permet de découvrir les porcelaines créées par les avant-gardes russes après la Révolution. Sous l’influence de Malevich, leurs créateurs participaient de la propagande révolutionnaire (Sommerset House, jusqu’au 31 juillet 2005).

Ausgewâhlte Porzellanfiguren aus der Schauhalle der Staatlichen Porzellan Manufaktur Meissen, von Jürgen Karpinski meisterhaft ins Bild gesetzt, geben einen Überblick über die fast dreihundertjâhrige Entwicklungsgeschichte des Meissener Porzellans.

La production de la firme Rörstrand de Stockholm fut remarquée dès 1900 lors de l'Exposition Universelle de Paris. Couleurs, glaçure, palette, sensibilité du détail végétal sont mis en avant par le travail de modelage de l'artiste Alf Wallander. Chaque pièce produite durant cette période est entièrement faite à la main et est un modèle unique. La firme Rörstrand compta de nombreux artistes peintres de talent qui sont répertoriés dans cet ouvrage. L'auteur, Bengt Nyström fut non seulement directeur des musées de Stockholm mais est également un expert de l'Art Nouveau suédois notamment en ce qui concerne la production céramique de cette période. « Rörstrand Jugendstil-Porzellan aus Schweden / Art Nouveau Porcelain from Sweden » est la première publication sur ce thème. A travers cette publication, Bengt Nyström présente une sélection de 150 porcelaines Art Nouveau de très grande qualité esthétique et technique provenant de la firme Rörstrand. Chaque pièce est reproduite et étudiée. En introduction, Bengt Nyström retrace l'histoire et le parcours de la firme afin de bien ressituer les pièces dans leur contexte de création.
« Rörstrand Jugendstil-Porzellan aus Schweden / Art Nouveau Porcelain from Sweden » accompagne l'exposition itinérante consacrée à la présentation de la production de porcelaine Art Nouveau Rörstrand en Suède.

Un dictionnaire de plus de 2300 mots souches ; les manufactures et ateliers de décoration avec leurs marques dans l'ordre alphabétique des lieux de production ; les noms des fabricants et des firmes ; les têtes de poupées en porcelaine avec leurs marques de cou ; un catalogue des marques comportant plus de 4700 marques.Existe le même ouvrage pour la faience.

Ce livre regroupe les marques et les signatures des faïences, des grès, des poteries et des porcelaines de tous les pays d'Europe et d'Extrême-Orient. Des milliers de marques sont recensées, chacune étant le plus souvent un nom de lieu ou un patronyme de céramiste.

Pâtes tendres ; porcelaines dures ; les manufactures ; marques figuratives et signatures ; index des manufactures.

Ouvrage trés rare et trés recherché. Un des plus complet sur les marques de la porcelaine Françaises. Historique, caractéristiques, décors, couleurs, productions, contrefaçons, copies, marques. Suivi d'un répertoire des cités d'un classement par département des lieux de production, d'une muséographie, d'un index des sigles et des marques. Ouvrage sans sa jaquette sur laquelle figure une porcelaine de Mennecy représentant un perroquet. Livre normalement usagé, complet.

Désolés de ne pouvoir vous donner plus d'informations sur cet ouvrage, merci de bien vouloir patienter encore quelques temps.

Désolés de ne pouvoir vous donner plus d'informations sur cet ouvrage, merci de bien vouloir patienter encore quelques temps.

Désolés de ne pouvoir vous donner plus d'informations sur cet ouvrage, merci de bien vouloir patienter encore quelques temps.

Dans le présent ouvrage, précis et scientifique, nous vivrons cette aventure extraordinaire de l'art de la porcelaine en Europe : du début du XVII' siècle au début du XX' siècle principalement. Une aventure qui se lit comme une suite romanesque, aux péripéties historiques exactes. Siècle d'or de la porcelaine, le XVIII' siècle est largement évoqué dans ce livre qui se veut autant un livre d'art qu'une encyclopédie pour les amateurs combien nombreux de l'art de la porcelaine en Europe.

Historique ; formes et décors ; marques.

Désolés de ne pouvoir vous donner plus d'informations sur cet ouvrage, merci de bien vouloir patienter encore quelques temps.

Collections du musée de la faïence de Marseille. Ce catalogue raisonné dresse un état de l'ensemble du fonds des productions marseillaises des XVII° et XVIII° siècles au travers des fabriques qui furent les fleurons de l'art de la faïence de cette période.

Le musée Condé conserve une quinzaine de porcelaines de Sèvres du XVIIIe siècle, acquises pour la plupart au milieu du XIXe siècle par le duc d'Aumale, fils du roi Louis-Philippe. Les porcelaines de Sèvres du XIXe siècle, une quarantaine de pièces, sont en grande partie des commandes passées à la Manufacture royale par le roi Louis-Philippe en 1844 pour son fils le duc d'Aumale. De beaux exemples de porcelaines dures étrangères, en provenance de Naples, Vienne et Meissen, complètent cet ensemble. Les qualités des œuvres de porcelaine présentées dans ce livre, premier catalogue raisonné des collections de céramiques de Chantilly, sont l'aboutissement du savoir-faire des artisans d'art, qui ont su modeler cette matière délicate en un raffinement de formes, de coloris et de décors.

Catalogue des 488 objets entrés soit par acquisition soit par donation au Musée national de Céramique de Sévres. Chaque pièce est décrite et reproduite en noir et blanc. Sur 14 pages les marques relevées sur les pièces sont reproduites avec un renvoi vers la pièce concernée.

C'est cette histoire, pleine de rebondissements, que raconte, de manière à la fois vivante, scientifique et très illustrée, cet ouvrage, le premier consacré exclusivement à la porcelaine de Vincennes, c'est-à-dire aux origines de la porcelaine de Sèvres. Les auteurs, deux spécialistes de renom international, rétablissent la vérité historique, rendant justice à un inventeur génial : Claude-Humbert Gérin. Ils retracent précisément les étapes de l'entreprise, analysent et illustrent les progrès techniques, l'évolution des formes et des décors jusqu'en 1756, date marquant un changement de style décisif. Toutes les formes connues sont citées et, sauf exceptions, illustrées dans ce livre. L'information inédite réunie rend possible une datation des pièces beaucoup plus précise. Au catalogue des formes s'ajoute un glossaire technique, utilisable pour toute la porcelaine du XVIIIe siècle et une liste du personnel, établie pour la première fois, qui font de ce livre d'art un outil irremplaçable, attendu par les collectionneurs et les amateurs : la porcelaine de Vincennes, en effet, retrouve aujourd'hui la vogue de ses débuts.

En publiant cet ouvrage, les auteurs ont eu le souci de combler une grave lacune dans l'histoire de la porcelaine française. En effet, aucun ouvrage important n'avait jusqu'ici été consacré à ce sujet. Un long travail de recherches, tant aux archives départementales que chez les fabricants ou leurs descendants, a permis de faire revivre de nombreuses fabriques aujourd'hui disparues. C'est une histoire complète de toutes les fabriques, des origines à nos jours, où l'on découvre que si Limoges est justement considéré comme le principal centre de la porcelaine de table, sa production va bien au-delà dans la création artistique, avec les pâtes colorées, les "rustiques" de Lesme, les fantaisies baroques des Jacob Petit limousins : Aaron et Valin, les couleurs de grand feu, et les sculptures qui tiennent une large place tout au long du XIX' siècle. La renommée mondiale de la porcelaine de Limoges est souvent considérée comme le succès commercial d'une industrie de luxe, cet ouvrage a le mérite d'essayer d'abolir ce préjugé, qui consiste à ne pas vouloir voir la qualité artistique d'un produit industrialisé; il n'est pourtant pas nécessaire de sacrifier à une mode "rétro" pour percevoir et apprécier la beauté des créations de la fin du XIXe siècle, fruit d'une étroite collaboration entre fabricants entreprenants, artistes novateurs et artisans incomparables. Un répertoire des principales marques de Limoges, et des références bibliographiques complètent ce volume qui est un outil de consultation et de travail indispensable, tant à l'amateur, qu'au collectionneur.

Cet ouvrage présente les 40 premières années des manufactures de porcelaine de Worcester. Il donne les détails sur les principaux artistes identifiés avec les manufactures.

Magnifique ouvrage trés richement illustré. Toutes le pièces sont représentées en couleur, toutes sont minutieusement décrites (date, taille, nom, localisation).

L'histoire de la porcelaine bleue et blanche en Chine et hors de frontières.

Ce livre a pour but de faire connaître les pots de pharmacie français du XVI° au XIX° siècle en faience et en porcelaine avec la diversité de leurs formes et de leurs couleurs, classés par centre de production.

L'histoire de service commandé par Louis XV à la manufacture de Sévres, pour sa petite fille la Princesse des Asturies. La commande, les sources d'inspiration, la création, la composition, les techniques picturales, le transport : ce livre magnifiquement illustré vous invite à une des plus belles tables du XVIII° siècle.

Au XVIIIe siècle, éventails et tabatières faisaient partie des accessoires les plus prisés. Les matériaux les plus rares, or, émail, pierres précieuses et porcelaine – dont la 'redécouverte' datait du début du siècle – servaient à leur fabrication. Une abondante littérature a été consacrée aux tabatières en métal; en revanche, aucune étude systématique des boîtes en porcelaine, conservées en grand nombre dans les musées et les collections privées, n'a encore été entreprise. et ouvrage dresse un inventaire des objets les plus intéressants dispersés dans le monde. Près de six cents spécimens ont été soigneusement choisis. Ils appartiennent aux musées ou aux collectionneurs de presque tous les pays européens – y compris au célèbre Musée de l'Ermitage de Leningrad – et des Etats-Unis. Une description systématique a permis d'attribuer les objets à trente-sept manufactures. Les boîtes ne comportant, pour la plupart, aucune marque distinctive, les critères ont été fournis par l'étude critique et stylistique des formes et du décor et par l'examen qualitatif de la porcelaine. Les origines iconographiques du décor peint ont fait l'objet d'une attention particulière; les scènes d'inspiration mythologique ou galante ont été confrontées avec les gravures ayant servi de modèles; dans la mesure du possible, les modèles des portraits ont été identifiés.

Ouvrage en bon état général, si ce n'est la jaquette défraichie sur les bords mais sans manques important.

Cet ouvrage, le premier consacré à la porcelaine sarregueminoise, présente une étude appronfondie d'un des fleurons de cette importante manufacture, illustré par de nombreux documents. Les formes de pièces, les cachets, les marques imprimées et peintes, les marques en creux, sont tour à tour étudiés.

Audace des formes, somptuosité des décors parés d'or épais, inventivité virtuose s'inspirant du règne animal, de l'Antiquité ou des fables de la Fontaine : au coeur de l'âge d'or de la porcelaine de Paris qu'est le début du XIXe siècle, élégantes et têtes couronnées — au premier rang desquelles l'impératrice Joséphine — ne jurent que par les créations signées Pierre Louis Dagoty (1771-1840). Ce créateur génial doublé d'un capitaine d'industrie bâtira un véritable empire fort de plusieurs manufactures employant jusqu'à cent ouvriers, d'un magasin qui fait et défait les modes et d'une clientèle prestigieuse disséminée à travers toute La duchesse d'Angoulême remplaçant l'impératrice Joséphine dans le rôle de muse protectrice. Réuni pour la première fois, un exceptionnel ensemble de près de 200 pièces provenant d'illustres collections publiques (Louvre, Malmaison, Sèvres, Arts décoratifs de Paris et Bordeaux, Marmottan, Fondation Napoléon) et privées, et offrant le panorama le plus exhaustif à ce jour de l'œuvre de Dagoty. Une partie 'Notices' très détaillée, structurée en 18 sous-parties thématiques, qui font de ce catalogue un ouvrage de référence doublé d'un outil de travail remarquable pour les universitaires, étudiants et collectionneurs.

En 1915, E. Manuel Sandoz rencontre Théodore Haviland, qui lui commande des petites pièces pour remplir ses fours de cuisson. Sandoz invente un nouveau style d'objets utilitaires : du pichet-canard au chat-bonbonnière, du poisson-vase à l'encrier-hibou, près d'une centaine de pièces voient le jour en moins de 10 ans.