Une toile de Jouy, d'un dessin gai, remplaça le triste damas. (..) Le plaisir s'établit dans l'alcôve au lieu du luxe qui l'avait occupée jusqu'alors. Jean-Claude Gorgy (1789) De nos jours, les mots 'toiles de Jouy ' sont synonymes de toiles monochromes aux charmants décors bucoliques. En réalité, ces toiles de coton imprimées ont été produites dans une gamme de couleurs et de motifs extraordinairement variée, non seulement à la célèbre manufacture Oberkampf de Jouy-en-Josas, mais aussi dans les innombrables fabriques qui prospérèrent en France au XVIIIe siècle et au début du siècle suivant. Cet ouvrage présente l'histoire de ces toiles imprimées, leur fabrication, l'origine de leurs motifs ainsi que leur rôle décoratif dans l'habillement et l'ameublement. L'auteur raconte la naissance de cette mode qui a suivi l'introduction des cotons indiens en France aux XVIe et XVIIe siècles, ainsi que l'histoire des manufactures qui employèrent des dessinateurs talentueux chargés de la création de motifs aux styles variés: floral, littéraire, néoclassique, allégorique, bucolique ou commémoratif. Nombre de ces toiles étaient destinées à la robe et aux intérieurs de l'aristocratie. Avec l'avènement de l'ère industrielle, cependant, la modernisation des outils de production et la fabrication en série marquèrent le déclin de ces toiles imprimées. Leur style bien particulier tombe en désuétude au milieu du XIXe siècle pour retrouver plusieurs décennies plus tard une popularité certaine. Les toiles de Jouy restent aujourd'hui en effet des imprimés de référence célèbres dans le monde entier. L'intérêt de ce livre réside également dans le fait qu'il s'agit de la collection des toiles de Jouy du Victoria & Albert Muséum de Londres que l'auteur a inventoriées et étudiées pour cette publication.

Cet ouvrage plonge le lecteur dans plus de trois siècles de tissage de soieries lyonnaises d’exception. La manufacture Tassinari et Chatel est le fruit d’une lignée quasi dynastique. Les familles Pernon, Grand, Tassinari, Chatel et maintenant Lelièvre ont développé et perpétué un savoir-faire unique pour réaliser des étoffes plus belles les unes que les autres, dans un style toujours en évolution, avec l’appui de dessinateurs ou de décorateurs talentueux.
Dès le XVIIIe siècle, la manufacture Camille Pernon connaît un développement exceptionnel auprès de toutes les cours d’Europe. Au XIXe, elle est le premier fournisseur de Napoléon Ier. Le style Empire trouve naissance sur ses métiers à tisser. La culture française s’exporte à travers le monde, la clientèle se développe avec les grands industriels et les riches banquiers. Au XXe siècle, la Haute Couture trouve le chemin de la Manufacture et la décoration contemporaine se développe avec les styles Art nouveau et Art-Déco. Au XXIe son savoir-faire attire toujours les grands créateurs Avec la Loi programme, l’ère des grandes restaurations démarrent afin de restituer et redécorer les palais français et étrangers.
Aujourd’hui Tassinari et Chatel tisse pour les amoureux de tissus raffinés. La subtile juxtaposition de tradition et de modernité, d’exigence et d’audace, d’innovation et de respect, assure le succès et la renommée de Tassinari et Chatel depuis 1680.