Peinture
Frais de port
à 0,01 €
pour la France
à partir de 50€ d’achats
Année de parution | 2011 |
Nombre de pages | 264 |
Format | 24 x 32 cm |
Photos | Oui |
dont couleurs | Oui |
Reliure | Relié, couverture rigide avec jaquette |
Langue | Anglais |
ISBN | 978-3-7913-5109-4 |
Editeur | PRESTEL |
Une exploration sur comment Egon Schiele a réinventé l'art du portrait, capturant avec brio la vie intérieure de ses nombreux sujets - y compris lui-même.
Ce livre retrace l'évolution de Schiele en tant que portraitiste à travers quatre phases chronologiques principales, de 1906 à 1918. En commençant par la formation rigoureuse de l'artiste à l'Académie de Vienne, il raconte la rupture éventuelle de Schiele avec le monde universitaire et l'émergence de son style expressionniste. Au fur et à mesure que Schiele perfectionnait ses capacités techniques, il rassembla une coterie de mécènes - dont beaucoup qu'il immortalisa sur toile - et développa une tendance au réalisme et à l'introspection. Tout au long de sa carrière, Schiele a testé les limites du portrait traditionnel. Confrontés, explicitement érotiques et largement dépourvus d'accessoires ou de décors, les portraits de Schiele sont des œuvres phares d'une originalité et d'une profonde empathie avec la condition humaine. Ce volume propose également un examen approfondi des autoportraits de Schiele et de sa relation avec Gustav Klimt.