L’Histoire de la couleur dans l’art

L'histoire de la couleur dans l'art retrace l'histoire et les différentes significations des dix couleurs de l'art en ciel au fil des siècles. A travers l'étude de 240 oeuvres d'art, cet ouvrage mêle histoire de l'art et découvertes scientifiques, comme le Traité d'optique de Newton ou les théories de division des couleurs des impressionnistes. Richement illustré, ce texte permet ainsi de comprendre pourquoi et comment les artistes ont utilisé la couleur au fil des siècles. 

« Cette soif insatiable de couleur est un besoin naturel. La couleur est une nécessité vitale. C’est une matière première indispensable à la vie, comme l’eau et le feu. À chaque période de son existence et de son histoire, l’être humain a associé la couleur à ses joies, à ses actes et à ses plaisirs. » – Fernand Léger

« Je me sers de la couleur [...] pour m’exprimer avec intensité. Exprimer l’amour d’un couple par l’alliance de deux couleurs complémentaires. Exprimer le spirituel sur un front grâce au rayonnement d’un ton clair sur un fond obscur. Exprimer l’espoir par une étoile. La passion d’un être par un coucher de soleil éclatant. » – Vincent van Gogh

« La couleur s’est emparée de moi ; je n’ai plus besoin de la chercher [...]. La couleur et moi ne faisons plus qu’un. » – Paul Klee

« J’ai senti un cri passer dans la nature. J’ai peint […] les nuages comme du véritable sang. Les couleurs hurlaient. » – Edvard Munch, à propos du Cri