Niki de Saint Phalle in the 1960s

Une réévaluation opportune des premières performances de l'artiste et des sculptures féministes, affirmant leurs engagements radicaux et leur importance historique de l'art Ce volume est un regard focalisé sur deux oeuvres, les Tirs ("Shooting Paintings") et les Nanas ("Dames"), dans la pratique expérimentale des années 1960 de l'artiste franco-américaine Niki de Saint Phalle (1930-2002). Aux côtés d'une réponse poétique à l'oeuvre, quatre essais traitent l'oeuvre de Saint Phalle comme des oeuvres de performance radicale et d'art féministe, tout en mettant en lumière ses projets et collaborations transatlantiques.
Une chronologie avec photo-documentation et participants connus détaille pour la première fois tous les tournages de Tirs en Europe et aux Etats-Unis, et une autre chronologie récapitule la vie de Saint Phalle dans les années 1960. Shooting Paintings ont été faites en tirant un fusil de calibre 22 sur les surfaces des peintures. Les balles ont transpercé des sacs de pigments, des bombes de peinture en aérosol ou encore des aliments incrustés dans des assemblages denses recouverts de plâtre peint.
Les figures féminines de plus en plus libérées de Saint Phalle aux bras tendus, aux formes courbes et aux poses puissantes sont devenues ses célèbres Dames, une évolution contemporaine de la montée d'un mouvement féministe euro-américain. Jill Dawsey est conservatrice au Museum of Contemporary Art de San Diego. Michelle White est conservatrice principale à la Menil Collection, Houston.